A explosão do Nu Artístico no século XIX (parte 1)

A Europa passou pelo período conhecido como Idade Média em que a Igreja Católica detinha grande poder sobre a moralidade e a vida das pessoas, inclusive os reis estavam sob o domínio da Igreja. Depois da queda do Império Romano do Ocidente, e as “invasões” do Império Romano levou a uma ruralização e uma certa fragmentação da Europa. O único fator de união era a Igreja.

A Inquisição e a Arte

Porém quando grupos dissidentes começaram a confrontar o status quo da Igreja Católica, esta criou mecanismos para impedir apostasia. A Igreja deu inicio a Santa Inquisição, uma forma de combater as heresias na época. A Inquisição começou na França e depois Itália. E se estendeu à Espanha após a guerra de reconquista. Então o nu artístico foi duramente reprimido e censurado. Os artistas não tinham liberdade para pintar figuras sem roupa.

No Renascimento italiano alguns artistas começam a pintar figuras mitológicas sem roupa até mesmo na capela Sistina, Michelangelo se inspirou em imagens gregas para contar a história do gênesis, a famosa figura da criação de Adão pintada no teto da Capela Sistina, apresenta nu artístico masculino.

Tendo que enfrentar a Reforma Protestante, a Igreja Católica endureceu a Inquisição e deu como uma das respostas o patrocínio a arte barroca. A contra-reforma fez diversos ataques ao trabalho de Michelangelo na Capela Sistina. Mas o mundo estava mudando, a Igreja Católica estava sendo confrontada até mesmo por reis.

Embora em alguns lugares como a Espanha, a Inquisição tenha começado tardiamente. Nas regiões da Itália os artistas começam a pintar nus artísticos, pois o renascimento trouxe os ideais greco-romanos da antiguidade. Sandro Botticelli pintou sua famosa obra O nascimento de Vênus.

Botticelli colocou a figura de uma mulher com um manto indo cobrir a nudez de Vênus, como se mostrasse que uma pessoa sem roupa era algo considerado reprovável e devia ser coberto segundo a moralidade religiosa da época.

Na Espanha, com a Inquisição Espanhola em seu auge, Diego Velázquez, pintou Vênus em seu espelho. Ele pode fazer isto pois estava sob proteção do Rei Filipe IV, um amante de arte, o rei manteve essas obras imorais em seus espaços privados, longe do alcance da Igreja Católica. Esta obra foi feita entre os anos de 1647 e 1651.

Esse tema da Vênus no espelho também foi pintada pelo pintor renascentista Ticiano.

As obras sobre Vênus foram inspiradas em uma estátua do século I a.C conhecida pelo nome de Vênus de Médici. Ela é a cópia feita em mármore de uma estátua em bronze. Esta estátua está em exposição na Galleria Uffizi que fica na cidade italiana Florença.

O pintor espanhol Francisco Goya confeccionou a obra La Maja desnuda no ano de 1797 e terminou somente três anos depois em 1800. Essa pintura foi feita à óleo, numa época em que a Espanha ainda estava sob o domínio da Igreja Católica, havia a Inquisição Espanhola. Goya se inspirou na Vênus no espelho de Diego Velázquez. E mesmo quase no início do século XIX essa pintura foi censurada.

Esse quadro estava escondido da Inquisição Espanhola por Manuel de Godoy, o duque de Alcúdia, em uma sala privativa, porém ela foi descoberta pelos inquisidores no ano de 1808. Goya foi convocado pelo tribunal para prestar esclarecimentos sobre esta pintura, o artista foi obrigado a dizer que ele estava emulando a obra Vênus no espelho de Diego Velázquez. Felizmente a Inquisição espanhola estava começando a perder a força e influência nesta época. Então Goya fez outra versão desta pintura, La Maja vestida.

Na França a Revolução Francesa havia retirado todo o poder da Igreja Católica (e qualquer outra religião) criando um estado laico. Após anos de lutas intensas, finalmente no século XIX a França estava se livrando da nobreza e entregando o poder nas mãos da burguesia liberal. Então nesta época surgiu a arte acadêmica, o nu artístico era pré-requisito para um artistas se tornar um artista “de verdade” pelas academias de arte.

As banhistas, um tema popular no século XIX

William-Adolphe Bouguereau um pintor francês que estudou na École des Beaux-Arts (Escola de Belas Artes de Paris). Este artista tinha uma admiração pelas esculturas gregas. Ele tentou algumas vezes ganhar o Prix ​​de Rome até que conseguiu e foi estudar na Academia Francesa de Roma na Villa Medici, que era parte do prêmio. Ele participou de diversas exposições anuais na Salão de Paris.

Esta pintura A banhista, foi exibida numa exposição em Ghent, na Bélgica, e fez sucesso sendo comprada pelo museu em que foi exposta por uma grande quantia em dinheiro. Essa pintura foi concluída em 1864.

Bouguereau também pintava ninfas, deusas e principalmente banhistas. Oartista fez outras obras com o tema de banhista, ele fez outra pintura um pouco mais explícita que aquela exibida na Bélgica.

Jean-Auguste-Dominique Ingres outro pintor acadêmico também fez a sua versão de uma banhista. A obra de Ingres, La Grande Baigneuse, foi pintada na Academia Francesa em Roma. Esta obra foi muito admirada na época, com muitos críticos dizendo que ela é uma pintura que apresenta bastante volúpia, uma obra-prima.

Não foi somente os artistas acadêmicos que pintaram sobre este tema, os pintores das vanguardas artísticas também fizeram obras sobre esse tema. O artista fauvista, Henri Matisse fez diversas obras sobre este tema. Uma destas pinturas é As três banhistas.

O artista francês Paul Cézanne que também fez parte do movimento das vanguardas artísticas fez pinturas sobre o tema banhistas, ele confeccionou uma obra que tem o nome As banhistas, ele pintou um grupo de mulheres banhistas.

Outro pintor das vanguardas artísticas que fez obras sobre este tema banhistas foi Jean Metzinger. Na pintura Banhistas: Dois Nus em uma Paisagem Exótica, o artista utilizou as técnicas artísticas do divisionismo e o pontilhismo.

Muitos artistas europeus fizeram pinturas com nus artísticos, a lista de obras e temas é extensa. Por isso, tem uma Parte 2.